Margarida Xirgú

En 1902, il fait ses débuts au Salon asiatique de Barcelone dans la pièce « Lo nuvi », de José Feliú y Codina. En 1903, à l’Ateneo, il joue dans « Don Álvaro ou la force du destin », d’Ángel de Saavedra. En 1905, il commence à collaborer avec le journal « Gent Nova » de Badalona.

Elle a fait ses débuts professionnels au sein de la troupe de Josep Santpere et, en novembre 1906, elle a été engagée pour la première fois par le Théâtre Romea de Barcelone dans le rôle de Blanca dans la pièce « Mar i Cel », d’Ángel Guimerà. En 1910, elle a fondé sa propre troupe et a créé, entre autres, les pièces « Andrónica » et « La reine jeune » au Théâtre Romea de Barcelone, ce qui lui a valu un grand prestige sur la scène catalane.

Entre 1909 et 1916, il a joué dans plusieurs films, mais il ne réapparaîtra à l’écran qu’en 1938, dans le film argentin « Bodas de sangre », écrit par García Lorca.

Il a fait ses débuts à Madrid en 1914 au Teatro Español, où il a interprété des pièces de Valle-Inclán, George Bernard Shaw, Gabriele D’Annunzio et Alejandro Casona (La sirena varada, 1934). En 1933, il s’est produit au Théâtre romain de Mérida, marquant ainsi le coup d’envoi du Festival de théâtre classique d’Estrémadure.

À vingt-deux ans, elle a osé interpréter le rôle de Salomé, une œuvre d’Oscar Wilde, homosexuel notoire de l’époque.

Dans la pièce, Margarita a exécuté la danse des sept voiles, le ventre nu, et bien que ce spectacle ait ravi les messieurs, il a provoqué un scandale de grande ampleur.

La pièce, l’auteur et l’actrice ont été qualifiés d’indécents et le spectacle a été retiré de l’affiche.

Mais Xirgu ne recula pas et continua à créer d’autres œuvres, fière et obstinée, scandalisant ainsi les bourgeoises craintives.

Mais elle a surtout tenu le rôle principal dans presque toutes les pièces importantes du poète Federico García Lorca, qu’elle qualifiait de « fétiche » : en 1927, *Mariana Pineda*, avec des décors de Salvador Dalí ; en 1930, « La zapatera prodigiosa » ; en 1934, « Yerma » ; en 1935, « Doña Rosita la Soltera » ou « El lenguaje de las flores » ; et la reprise de « Bodas de sangre », avec une scénographie de Caballero.

L’auteur et l’actrice-muse ont noué une amitié profonde et développé une attitude complice face à la société qui les applaudissait et les rejetait selon leur audace à transgresser les mœurs.

Son mari décède à La Havane en 1936, peu avant le début de la guerre civile espagnole, et elle entame une tournée en Amérique du Sud avec des pièces de García Lorca.

Elle s’est exilée en 1939 après la victoire de Franco, et a vécu en Argentine, au Chili puis finalement en Uruguay, où elle a mis en scène des pièces d’auteurs espagnols. Elle s’est remariée en 1941 avec son ami Miquel Ortín.

En 1945, la dernière pièce de Lorca, *La maison de Bernarda Alba*, a été créée au Théâtre Avenida de Buenos Aires.

Elle a joué et mis en scène à la Comédie nationale d’Uruguay, au Théâtre Solís de Montevideo, où elle a été nommée directrice de l’École municipale d’art dramatique en 1949 (qui porte son nom). C’est à ses côtés que se sont formés des comédiens de renom tels qu’Amelia de la Torre, Cándida Losada, Enrique Diosdado, Alberto Closas et Sancho Gracia. Elle a obtenu la nationalité uruguayenne et a passé les vingt dernières années de sa vie dans ce pays.

En 1988, dix-neuf ans après sa mort, la Généralité de Catalogne a demandé le rapatriement de sa dépouille, qui repose aujourd’hui dans sa ville natale.

Depuis 1973, le Prix Margarida Xirgú est décerné en son honneur à la meilleure interprétation féminine de la saison théâtrale barcelonaise. Ce prix est remis dans sa ville natale, Molins de Rei.

Le compositeur argentin Osvaldo Golijov s’est inspiré de la tournée de Margarita Xirgu pour son opéra de chambre « Ainadamar » en 2004.