Història de la llenceria

EGIPTE

La primera peça que van fer servir homes i dones per tapar la seva entrecuix va ser el taparrabos, un tros triangular de cuir d’animal o teixit amb cintes cosides a les cantonades que es lligaven al voltant de la cintura.

No podem constatar exactament quan va començar la història de la llenceria, però els primers registres provenen de l’Antic Egipte i daten de 3000 anys Abans de Crist. Les túniques eren considerades un símbol d’estatus per als egipcis i les portaven les dones d’alt rang.

Eren estretes i començava sota el pit fins als turmells, subjectades amb corretges en forma de creu, a l’alçada de les espatlles i eren les joies perfums i maquillatge les armes de seducció per a les egípcies.

Les Esclaves i serventes no vestien cap mena de roba, simplement vestien taparrets o anaven nues, amb el seu cos al descobert.

Altres vestigis de roba interior a l’Antiguitat daten del 200 AC, una figura trobada a Creta, mostra el que es considera el precursor del cosset, una cosa similar a la cotilla, i un mirinyac (estructura on se sobreposen faldilles) que sostenien i empenyien el pit nu cap amunt.

Els primers teixits amb què s’elaborava la roba interior era el cuir, el lli i el cotó.

Se suposa que les camises interiors de lli ja existien el 1360 AC, després que el faraó Tutankamon en portés una a la tomba.

GRÈCIA

 Els Grecs, pel seu contacte amb pobles orientals, van adaptar les túniques.

Les dones de la Grècia clàssica, encara que a l’Antiga Grècia, vestien una banda creuada sobre les espatlles i al llarg dels pits i encara que no tenien el concepte de roba interior actual, ja sabien com estar irresistibles.

També utilitzaven una altra peça, anomenada «zòster», o cenyidor, era una llarga banda de drap brodada, gairebé sempre en lli blanc que les joves solteres col·locaven a la seva cintura. i tenien un gran valor simbòlic virginal.

Per a les dones casada existia l'»apodesme» (un tipus de faixa o banda al voltant dels pits ricament adornada amb cintes de tots els colors) ) i el «mastodeton» (una banda usada per aixafar els pits).

Ens explica un dels grans autors grecs com és Homer en una de les seves magnífiques i clàssiques obres literàries, com la deessa de l’amor Afrodita, va prestar la seva increïble peça zòster o cenyidor, que modelava gairebé a la perfecció la seva cintura més que femenina, a Hera, que és a la mitologia grega.

Amb aquesta peça Hera volia tornar a conquerir Zeus.

Quan el gran déu Zeus va veure Hera lluir tan delicada sexual peça, va caure rendit als peus d’Hera, cremant d’amor i boig de desig deixant-se atrapar per la gran bellesa de la seva dona Hera.

ROMA

Les dones de Roma van seguir la moda de les dones de Grècia i la peça femenina que utilitzaven era el “cestus” que resulta ser molt similar al zòster de les gregues, però més ample.

Altres peces de la llenceria de les romanes antigues eren el «mamillere» i la «fàscia» que eren bandes estretes de tela destinades a suportar i elevar el bust, i elevar-ho. Utilitzaven roba interior fabricada en lli o en cuir, el «sublligar» una mena de calcetes, i la «subucula» una túnica interior fabricades en lli o cuir similar a una samarreta de cotó o llana utilitzada també a manera de camisa de dormir.

Mosaic de la Vila Romana del Casale de l’any 400 DC on es mostra diverses dones vestint el que semblen ser biquinis conjunts de roba interior.

Depenent del poder adquisitiu de les dames de lèpoca, es podia determinar el seu estat civil així com també la seva posició social.

Per exemple les grans i riques dames de l’època, utilitzaven roba interior més riques en complements, sent molt importants com a luxe, la cura del seu cos que sempre portaven sense borrissol i cobrien, sobretot en coll i braços, de les més exquisides joies.

Les togues les utilitzaven els homes, però les prostitutes o escorts de l’època, tenien l’obligació d’anar vestides amb toga de color fosc i curta i no podien utilitzar cosset com a diferència amb les dones honestes, les pintures de Ponpella ho reflecteixen fins i tot només les podia tocar amb la mà dreta ja que l’esquerra estava reservada per a les dones honrades.

XINA

La roba interior de les dones xineses es reconeix pel seu enginyós estil, vibrants colors i la delicadesa en l’ornamentació.

Les dones xineses reflectien la forma refinada en què s’expressaven en relació amb la vida, la bellesa i l’amor.

La roba interior femenina estava íntimament lligada al ritual i al rang de la dona d’aquest rang i el seu ús depenia de les seves emocions i sentiments, les dones xineses sense importar-ne el rang, percebien la roba interior com una forma d’expressió, plena de riquesa ornamental.

Els principals estils i estructures de la roba interior xinesa estaven basats en una única peça frontal que cobria el pit i el pubis o bé una túnica que cobria tant el tors com l’esquena.

En el primer cas, la peça frontal podia ser rectangular, quadrada o en forma de diamant. En tots els casos estaven brodades amb paisatges, ocells, flors o mites i llegendes.

Les principals peces de la llenceria xinesa van ser: el «xieyi» que era una espècia de túnica usada entre 206 AC i 220 DC, Zhuyao, que va ser usat principalment per les dames de la cort durant la Dinastia Qing 1611DC i 1911DC i el dudou, una mena de delantal ventre i s’ajustava per darrere i que encara avui se segueix portant.

A la cort durant la Dinastia Qing (1644/1911) solien vestir vestits de diferents noms d’acord amb la cerimònia o protocol.

EUROPA

Durant l’Edat Mitjana, la única roba interior de les dones de la noblesa, (a part del cinturó de castedat) era la “chemise” solia ser de lli, o cotó i en el renaixement es van confeccionar en seda, servien tant de protecció del clima com per protegir-les de la brutícia, ja que el bany diari no era la banyera. de coll circular o quadrat.

S’usaven la sota l’enagua i posteriorment per sota de la cotilla, a l’època medieval l’església mana a les dones comprimir-se els pits, per evitar la provocació del pecat i d’aquesta manera començaria l’evolució fins a convertir-se en la cotilla, des del segle IV fins al XVI, on les dues peces a la llenceria van ser introduïdes.

Fins al segle x les dones subjectaven el pit amb unes bandes amples, de vegades, per aparentar més pit, s’hi afegien coixinets.

Al Segle XIV les dones van començar a fer servir el cotte, roba interior rígida i encartonada.

A finals del segle XVI la cotilla, fa la seva aparició a la cort i l’aristocràcia el porta com una peça molt rígida, inserint fins i tot ossos de balena, s’adorna amb monyos, encaixos i brodats.

El luxe de la cort obliga el seu ús, no sense problemes de salut (desmais etc..) per anar excessivament estrets a la seva cintura perquè el pit pogués lluir com una situació inevitable i irresistible i exagerava notablement els malucs.

Les polleres van passar a ser enormes i per això s’utilitzava un farthingale, ja sigui seguint un model espanyol o francès.

La versió espanyola probablement va començar sent un tipus d’engany que era potenciada per una sèrie d’anelles graduades fetes de canya, filferro o ossos de balena que accentuaven els atributs de les dones.

Cap a finals de 1570 es va introduir la versió francesa.

Aquesta versió consistia d’un gran cèrcol horitzontal que es portava a l’alçada de la cintura però inclinat cap avall al front el que obligava a fer servir un rotllo de material rígid conegut com a “bum roll” al voltant de les seves cintures i sota els seus vestits per mantenir aquest incòmode cèrcol en la seva posició.

Al segle XVII el corset es diu “PELANDUSCA” i era utilitzat per dones de mala vida com una forma de temptar i anomenar la tenció dels homes. Els homes europeus portaven, des del segle XVI, uns calçons al cos que els atorgaven llibertat de moviment i que més tard les dones van començar a fer servir però amb tota mena d’ornaments femenins, llaços, cintes i mussolines eren difícils d’usar però també de rentar.

Al segle XVIII, ja no es comprimeixen els pits i el corset, es lliga a l’esquena, portar corset significava vestir bé, el prototip de bellesa era el de rellotge de sorra per a aquesta figura delicada i sinuosa, signe de bellesa i joventut.

Les dones aristòcrates necessitaven serventes, que es farien imprescindibles en aquell segle. L’església va desistir d’entrar a més discussions. Amb la revolució francesa de 1789 la monarquia i el corset desapareixen.

Les franceses d’aquesta època vestien com a única roba interior una banda al voltant del cos menys rígida i més petita que el corset a sota es mostrava la chemise.

Amb la tornada de la monarquia de Lluís XVIII, torna el corset però per ser una peça interior i encara que molt més pràctic menys espectacular, del que havia estat com a peça exterior. El perfil de l’ideal femení que totes les dones de l’època volien seguir era el de les aristòcrates i havia de ser aplicat a totes les classes socials.

Sobre l’any 1850 i amb la revolució Industrial i la invenció del modelat de vapor i l’ús de tintures van permetre per primera vegada que la llenceria fos acolorida i perfectament ajustada a la forma del cos així que la cotilla va poder adquirir la propietat de ser elàstic i molt més còmode.

També va retornar el mirinyac i les dones victorianes van introduir els brodats.

El 1876 van ser inventades les lligues, que se subjectaven a les mitges de dona i les ballarines franceses del can-can generaven gran excitació, quan deixaven veure petits cops de vista de les lligades que travessaven les cuixes.

A més d’això, les lligues eren confortables i funcionals, perquè ancoraven la cotilla cap avall, de manera que no s’enlairés massa podent regular-ho fàcilment.

El Segle XX ESTATS UNITS

A finals del segle XIX i principis del XX, època romàntica, la dona utilitza camisa, calçons, cotilla amb lliga per subjectar les mitges, pot fer servir enaigües i cobrir-se.

Les peces interiors ja no distingeixen de classes socials.

Els sostenidors dels inicis del segle XX eren suaus i curts i permetien una separació natural dels pits; ja res no tenien a veure els soferts cotilles de l’època Victoriana.

Les dones de l’inici de Segle no admeti les limitacions de la cotilla a la seva vida diària ja que ja començava una era en què participava activament a l’esport, al ball i fins i tot a la feina.

També és al començament del segle XX quan comença la llenceria sexy… es comencen a decorar les peces íntimes fent-les més atractiva i suggestiva…per agradar-se i agradar.

A poc a poc la llenceria va deixant la seva rigidesa per deixar pas a la separació natural dels pits.

La calça de l’època anomenada ”racional” era apta només per a valents, era un pantalonet gruixut i incòmode que picava força.

Lentament va ser reemplaçada per calces de cotó o seda «sarsenet» reclamades sobretot per les ballarines de xarlestó i tanga que estaven adornada amb encaixos i volants.

Mary Phelps Jacob, més tard coneguda com Caresse Crosby, el 1913, va afirmar haver inventat el cosset en lligar dos mocadors a una cinta.

L’incipient moviment feminista, la bogeria del tango el 1915, les conseqüències de la Primera guerra mundial fan de la llenceria femenina, una potent màquina de fer diners i no una mica encotillat i tradicional.

Lluir els pits durant la Gran Depressió va tornar a estar de moda.

Els models dels cossets van passar d’aplatar el pit a accentuar-los notablement. El 1935 Warner Brothers van introduir la grandària de les tasses dels cossets, reconeixent que cada dona tenia una grandària i una talla.

Els vestits i les calces van anar escurçant-se però just quan el nou format els podia donar a les dones certa llibertat d’acció La Segona Guerra mundial posa de moda les faldilles estretes i entubades (davant l’escassetat de teixits) que les obligaven a caminar movent només del genoll cap avall, motiu que va fer que s’usessin faixes per poder arribar a lluir.

Durant la Segona Guerra Mundial la manufactura de la roba interior va passar a utilitzar materials sintètics, i van donar lloc a l’aparició de la Lycra, el raió i el Lastex.

Amb aquests materials es van començar a fabricar les mitges, una de les peces de llenceria sexy que va marcar època a la dècada dels quaranta.

Una dona amb mitges era un símbol de sensualitat i poder i les dones no es privaven d’usar-les, malgrat les penúries econòmiques ja que era la imatge que pretenien donar.

1950’s-1970: L’Era Daurada de Hollywood

A l’època dels 50, els cossets cònics que accentuaven notòriament el bust van començar a ser cada vegada més encantadors i atractius i va ser principalment per la influència de les estrelles del cinema que imposaven la moda.

Durant l’època dels 50 estava en auge el glamour i la silueta a seguir del prototip de bellesa com a cos ideal de dona era el denominat “rellotge de sorra”.

Marilyn Monroe va passar a ser un mite per la seva imatge seductora i la seva sensualitat…vestia ras i transparències…

De 1950/1960 daten els primers grans llançaments de les línies de la llenceria moderna arran de la popularitat del Girdle o faixa sensual.

Els moviments hippies i feministes de 1960 i 1970 van passar a reclamar en contra de la «llenceria fina» per entendre-la conformista, restrictiva i artificial.

Especialment els cossets eren vists com a «restrictius» de la dona i la crema o el «penjat» de cossets va passar a ser un símbol de l’alliberament de la dona.

El final de la dècada dels 60 va portar de nou a la moda la figura lliure, juvenil i andrògina dels 1920 i les dones van passar a fer servir petites i cenyides calcetes, per ser usades amb el llançament de la minifaldilla o amb els texans.

 A finals de 1970, l’escot torna a estar de moda, alhora que es comencen a crear noves línies de llenceria.

Amb lentrada de la tecnologia a favor de la moda.

Es van anar trencant tabús, fins que a la dècada dels vuitanta la llenceria comença la seva època daurada, ja que la dona busca la seva pròpia imatge el més lluny possible del passat i entén la roba interior com una part més de la seva imatge moderna, còmoda i seductora.

 Dones com Madonna van potenciar l’ús de llenceries sofisticades…encaixos…etc.

Durant aquests meravellosos anys, apareixen els cossets encoixinats i amb cèrcol de filferro i Victoria’s Secret i La Perla es converteixen en referents mundials, en conte a línies sensuals de llenceria.

Als anys 90 i fins avui, la llenceria «intel·ligent» s’ha inserit a la vida de la dona com una peça més del seu guarda-roba.

Amb el nostre estil de vida, al qual hem afegit l’esport com una activitat més, la roba íntima s’ha anat adaptant als nostres temps i la llenceria cada cop és més còmoda.

Dels colors més clàssics com el blanc, beix i negre ens dirigim cap a tota mena de colors, els quals adquireixen segons el color un símbol, els vermells solen estar relacionats per la passió, els blancs amb la puresa ..etc.

Avui dia hi ha llenceria de tots els gustos en funció de modes i de les tendències que veiem a les passarel·les.

Les cotilles es llueixen com a part exterior sobre camises, sols; les dones oscil·len entre el culotte, fins al tanga o fil dental, i en moltes ocasions la llenceria es deixa entreveure com a provocació i coqueteria.

Actualment, l’autoconfiança i la seguretat de la dona i el rol que ha assumit molt més actiu a les relacions de parella es plasma clarament en els dissenys de les grans firmes.

Els dissenys cada cop estan més estudiats.

Avui dia hi ha llenceria per a tot tipus de situacions i intencions, des d’allò més informal a allò més formal, des d’allò més especialment dissenyat per a la pràctica d’esports fins a allò concebut com una arma de seducció per a una nit de luxúria.